Surrealismo LATINO

A CURADORIA DE TERESA ARCQ_

CMNDDE VIP: Como surgiu a ideia da mostra?

Teresa Arcq: O projeto foi uma iniciativa do Instituto Tomie Ohtake, para organizar uma exposição sobre Frida Kahlo em colaboração com a Embaixada do México e o
Instituto de Belas Artes do México, Que me convidaram para a curadoria da mostra. A minha pesquisa sobre as obras das artistas Remedios Varo, Leonora Carrington, Alice Rahon e Kati Horna começou há muitos anos, com exposições a partir de 2008 que foram seguidas de um projeto maior em colaboração com o museu Los Angeles of Art (LACMA), sobre as mulheres surrealistas no México e nos Estados Unidos. Em 2013, fui convidada pelo Museu Frida Kahlo para fazer pesquisar os arquivos secretos da artista e fazer uma publicação sobre sua amizade com outras mulheres surrealistas. A pesquisa ajudou-me a estruturar a ideia curatorial para esse trabalho.

CMNDDE VIP: Como você estabeleceu o diálogo entre o surrealismo e a obra dessas artistas?

El Abrazo de Amor del Universo

TA: A conexão deu-se a partir das relações que elas foram construindo umas com as outras. A comunidade artística do México, durante os anos 1920 a 1940, era pequena, por isso, Frida estava próxima de várias mulheres mexicanas, como Lola Alvarez Bravo, Maria Izquierdo, Olga Costa e Cordelia Urueta. Já Frida e Jacqueline Lamba conheceram- se quando ela viajou para o México com o marido André Breton, em 1938. Eles se encontraram novamente numa exposição de Frida, em Paris, no ano de 1939, e em uma viagem seguinte que Lamba fez, em 1944. Em Paris, Frida conheceu Alice Rahon, Remedios Varo, Leonora Carrington, entre outras artistas. Rahon mudou para o México a convite de Frida, que ajudou Varo a buscar asilo político no México, porém, sem sucesso. Quando Rosa Rolanda chegou dos Estados Unidos, tornou-se uma amiga muito próxima de Frida, e uma das primeiras coisas que Sylvia Fein fez ao chegar a este país foi visitar o estúdio de Kahlo. Varo, Carrington e Horna tornaram- se amigas muito próximas também. Como você pode ver, há uma rede muito complexa de conexões entre todas essas mulheres que inspirou a seleção curatorial. Houve várias exposições mostrando o trabalho de Frida com outras mulheres, mas esta é a primeira exposição que explora especificamente as ligações entre Frida Kahlo e outras mulheres artistas relacionadas ao movimento surrealista. A exposição está dividida em vários temas que apresentam o diálogo entre elas e Kahlo. E o conceito curatorial foi desenvolvido com base nessa pesquisa.

CMNDDE VIP: O que o trabalho da Frida tem a dizer ao mundo de hoje?

TA: No passado, as pessoas relacionavam-se com suas questões internas e externas de uma forma muito diferente. A dor e o sofrimento, por exemplo, eram algo muito particular, só compartilhado com a família e amigos íntimos. Frida foi uma inovadora. Ela quebrou a linha que separava o privado do público e não foi totalmente compreendida em seu próprio tempo. Agora, a tecnologia mudou tudo. As pessoas relacionam-se através das redes sociais e nelas publicam eventos privados que são vistos por todos. Na abertura da exposição, em São Paulo, foi mostrado um artigo para o público intitulado “Frida Kahlo, a mãe do selfie”. E eu acho que é assim que as pessoas se vêem. As gerações, especialmente as mais jovens, publicam autorretratos e retratos de sua vida privada para o público. Portanto, Frida é bastante contemporânea a partir desta perspectiva.

_SUBJETIVIDADE E INTENSIDADE

Frida Kahlo por Nickolas Muray

Juntamente com as obras de Kahlo, estarão obras das artistas Maria Izquierdo, Remedios Varo e Leonora Carrington. De acordo com Paulo Miyada, curador do Instituto Tomie Ohtake, a mostra exibirá pinturas, esculturas e fotografias além de registros catálogos e reportagens. Para Miyada, a intensidade, a dramaticidade e a subjetividade das obras dessas artistas tornam este conjunto inquietante até para aqueles mais familiarizados com o movimento que originalmente surgiu na França, na década de 1920, tendo como maior predicado a tentativa de escapar do “império” do realismo e da racionalidade, acenando para o inconsciente, o acaso e o onírico. “Na produção das artistas conectadas ao surrealismo que passaram pelo México, os tópicos já consagrados na discussão do surrealismo multiplicam-se e extravasam muitas fronteiras, o que se reflete em imagens pungentes e inesquecíveis por suas cores e traços impositivos, pelos elementos da cultura nativa mexicana, pelos gestos confrontadores e pelo desprezo por qualquer convenção do que seja o bom gosto burguês tradicional”, conclui. A mostra entrará em cartaz na galeria principal da CAIXA Cultural Brasília, a partir do dia 12 de abril.